一位低調寡言的老陶藝家，對於那些擁有精彩人生經歷，卻僅以一句話帶過，隨即將話題轉回陶瓷的作風，令人由衷敬佩。所有的話題，最終都繞回陶瓷本身。
我第一次在臺灣造訪他位於石碇的工作室，見到了見到了他在1980年代創作的「地裂」系列作品。使用林口紅土，結合拉坏技巧與對泥土特性的深刻理解，視覺衝擊力令人聯想起他在德國司徒加特美院進修時指導教授義大利雕塑家Giuseppe Spagnulo。那種未經釉藥包裹的泥土，直接傳達出大地的力量，震撼而原始。
在陶藝生涯中，林財福師承孫超，領略釉藥變幻的奧妙；後來又於臺灣仿古知名窯方曉芳窯，磨練形體的精緻與講究。古典與創新的陶瓷技法，以及東西方審美的差異，最終讓他在銅紅釉作品中找出自己的代表。
可惜我手中的照片無法完整呈現他銅紅釉流動的火焰感，那如水珠般的動態，卻被釉黑的邊緣線巧妙包裹，顯得靜中有動，雙眼捨不得離開細節。
林財福對陶瓷材料的鑽研近半世紀，豐富的學經歷，卻與他的低調形成鮮明對比。特別撰寫此文，只希望更多人能認識這位將一生奉獻給泥土的藝術家。
